VIDEO: LEONA LEWIS – BLEEDING LOVE
VIDEO: LEONA LEWIS – BLEEDING LOVE
Jehová versus Satanás
por Oscar Torres Barrón
Las religiones judeocristianas han proclamado a los cuatro vientos sobre la existencia de un Dios lleno de amor, creador de este universo cuyo nombre es Jehová o Yahvé, así como la de un ente malvado denominado Satanás o el Diablo quien es el antitesis de su amoroso Dios Jehová y causante de todo lo malo que ocurre y ha ocurrido en este universo.
Debiendo tener muy presente el hecho de que la Biblia, desde el punto de vista religioso es el único libro cuyo contenido es absolutamente verdadero y, además, lo es también el único que contiene toda la verdad en cuanto a los orígenes, cualidades y personalidad de estas dos entidades – Jehová y Satán – cualquier dato que de éstos se hallare en algún otro escrito, deberá ser considerado como apócrifo. Tampoco es un secreto para nadie el hecho de que la misma Biblia está plagada de violencia, agresiones y perversidades en contra de este universo y de quienes lo poblamos, así que fundamentado en este gran libro es que se va a exponer toda clase de atrocidades que han cometido los citados seres, como ya lo dije, en contra de la tierra y sus pobladores, en virtud de que solamente expone situaciones ocurridas en este planeta.
Antes que nada, permítame exponer el concepto literal de ATROCIDAD, para que debidamente quede definido:
“Acto de gran crueldad o de crueldad extrema” (Diccionario Larousse 1995).
Ahora si, vamos a enumerar las ATROCIDADES que, según la Sagrada Biblia, han llevado a cabo estos protagonistas del plano espiritual.
Jehová:
El Dios de los Hebreos, a quien sus adoradores describen como un Dios misericordioso, sabio y sobre todo amoroso, veamos que más dice la Biblia sobre él:
ISAÍAS: 2:19:
“Y meteránse en las cavernas de las peñas, y en las aberturas de la tierra, por la presencia espantosa de Jehová, y por el resplandor de su majestad, cuando se levantare él para herir la tierra”.
2 SAMUEL12:11:
“Así ha dicho Jehová: He aquí yo levantaré sobre ti el mal de tu misma casa, y tomaré tus mujeres delante de tus ojos, y las daré á tu prójimo, el cual yacerá con tus mujeres a la vista de este sol”.
EZEQUIEL:5:17
Enviaré pues sobre vosotros hambre, y malas bestias que te destruyan; y pestilencia y sangre pasarán por ti; y meteré sobre ti cuchillo. Yo Jehová he hablado.
SALMOS:64:7:
Mas Dios los herirá con saeta; De repente serán sus plagas.
Es este el concepto que TAMBIÉN se debiera tener de Jehová, fundamentado en la Biblia, el cual muchos fieles ignoran y quienes no lo hacen, le dan insignificancia o lo justifican.
Sus Atrocidades
Ahora veremos sus atrocidades, todas ellas fundamentadas en la Biblia:
1. Un Diluvio Universal que acabó con muchas criaturas inocentes tales como, animales, niños (¿existió alguna vez una población mundial de infantes perversos?) y sobre todo bebés y fetos: GÉNESIS 7 Y 8 2; 2 PEDRO 2:5.
2. Destrucción total de Sodoma y Gomorra, sigo preguntando ¿Existieron alguna vez grupos étnicos cuyas poblaciones infantiles eran perversas en su totalidad? GÉNESIS 19; 2 PEDRO 2:6; JUDAS 1:7
3. Causa directa de la transformación en Estatua de Sal de una mujer inocente (la esposa de Lot): GÉNESIS 19:26.
4. Asesinato de un hombre que se negaba a tener relaciones sexuales con su cuñada viuda, y para evitarlo se masturbaba: GÉNESIS 38:1-10.
5. Plagas, llamadas “Maravillas” por el propio Jehová, hacia seres inocentes de Egipto, tales como ancianos, mujeres, animales y niños (¿Tiene caso sacrificar niños?): ÉXODO 7:1-14, 9:14-16, 10:1-2, 11:7; JUDAS 1:5.
6. Aniquilación (“maravilla”) hacia todos los primogénitos en la tierra de Egipto, incluyendo niños: ÉXODO. 12:29; JUDAS 1:5.
7. Causa directa del extermino de un ejército egipcio, mediante su inmersión en las aguas del Mar Muerto: ÉXODO 14:21-28; JUDAS: 1:5.
8. Desastre por medio de Granizo en campos egipcios: ÉXODO 9:22-25.
9. Plaga hacia seres humanos: NÚMEROS 11:33.
10. Lepra hacía una mujer (Miriam) por intrigar contra Moisés: NÚMEROS 12:1-10.
11. Abrir la Tierra, mediante Moisés, para tragarse a una población entera (con todo y sus niños… ¿perversos?) por rebeldía: NÚMEROS 16:27-33.
12. Genocidio de 250 hombres por incineración: NÚMEROS 16:35.
13. Genocidio de 14,700 personas por medio de una plaga mortal: NÚMEROS 16:49.
14. Ataque mortal de serpientes de fuego hacia pobladores israelitas (¿cómo no se le ocurrió a Hitler?): NÚMEROS 21:6.
15. Genocidio de 24,000 personas por medio de una plaga mortal: NÚMEROS 25:9 –11.
16. Apoyo logístico para masacrar a Sehón, sus hijos, y su pueblo y después saquearlos: DEUTERONOMIO 2: 32-35.
17. Apoyo logístico para masacrar a Og y a todo su pueblo DEUTERONOMIO 3:2-3.
18. Apoyo Logístico para masacrar y saquear a 6 pueblos: DEUTERONOMIO 20:1 al 21:3.
19. Intimidación masiva hacía el pueblo Israelí: DEUTERONOMIO:28 (todo el capítulo).
20. Posesión del cuerpo de un hombre (Sansón) para despedazar a un león cachorro JUECES 14:5-6.
21. Posesión del cuerpo de un hombre (Sansón) para masacrar a 30 hombres: JUECES 14:19 .
22. Aplicación de tumores en las ingles de los Filisteos (plaga): 1 SAMUEL 5:6-9.
23. Genocidio de 50,070 hombres de Beth-Semes: 1SAMUEL 6:19.
24. Apoyo logístico a Josué para exterminar a los Amorrheos (5 pueblos) y sus reyes, además a los pueblos de Maceda, Libna, Lachis, Gezer, Eglón, Ebrón, Debir. Desde Cades-barnea hasta Gaza y de Gosén hasta Gabaón, todo esto incluyendo el clásico saqueo: JOSUÉ 10 (todo el capítulo).
25. Aplastamiento con grandes trozos de granizo de un número indefinido de hombres: JOSUÉ 10:10-11.
26. Asesinato de los “hombres más robustos” de Israel: SALMOS 78:21-31.
27. Castigo con sequía a Israel por 3 años consecutivos a causa de un acto de Saúl: 2 SAMUEL 21:1.
28. Asesinato de dos varones justos: 1 REYES:2:32.
29. Ordena a Jehú asesinar a sobrevivientes de Achâb, mediante Elías: 2 REYES 10:17.
30. Asesinato de Er, hijo de Judá: 1 CRÓNICAS 2:3.
31. Apoyo logístico a los Hijos de Rubén y de Gad para arrasar con cuatro pueblos. 1 CRÓNICAS 5:18-22.
32. Apoyo logístico a David para herir a los Filisteos y a su ganado: 1 SAMUEL 23:2-5
33. Mas Apoyo logístico a David para herir a los Filisteos: 2 SAMUEL 5:23-25.
34. Asesinato de Uzza: 2 SAMUEL6:7.
35. Ordenar Daños a la casa de Achâb por venganza a Jezabel: 2 REYES:9:7.
36. Asesinato de Joachaz mediante una terrible y cruel enfermedad: 2 CRÓNICAS 21:17-19
37. Aplicación de lepra a Azarías: 2 CRÓNICAS 26:20.
38. Amenaza de destrucción al pueblo de Israel: ISAÍAS 10:20-27
39. Amenaza a Pashur de muerte, destrucción y saqueo a sus seres queridos y pueblo, por haber herido a Jeremías: JEREMÍAS 20:1-8.
40. Agresión contra dos falsos profetas: JEREMÍAS 29:21.
41. Derivado de la envidia, amenaza de destrucción, muerte y saqueo al pueblo de Jacob (Sión y Samaria): AMÓS 6.
42. Agresión, con ceguera y aturdimiento, a caballos de Judá y, con locura, a sus jinetes: ZACARÍAS 12:4.
43. Aplicación de plaga desconocida contra los pueblos contrincantes de Jerusalém: ZACARÍAS :14:12.
44. Intimidación por medio de amenaza de plaga hacia Egipcios: ZACARÍAS 14:18.
45. Asesinato de un bebé como castigo a su padre (David), a quien al parecer, le tuvo sin cuidado: 2 SAMUEL: 12:1-19.
46. Genocidio de 70,000 Israelitas por medio de una peste: 2 SAMUEL 24:15.
47. Aniquilación de 50 hombres con fuego del cielo: 2 REYES 1:10-12.
48. Aplicación de ceguera a los Sirios: 2 REYES: 6:18-19.
49. Asesinato con lepra, a Azarías (Rey): 2 REYES 15:3-5.
50. Genocidio de 185,000 Sirios: 2 REYES 19:35.
51. Órdenes de masacrar a “viejos, jóvenes y vírgenes, niños y mujeres hasta que no quede uno…”: EZEQUIEL: 9:4-6
52. Aniquilación de seres humanos: DEUTERONOMIO 2:15.
53. Destrucción de las tiendas de Jacob y las fortalezas de la hija de Judá: LAMENTACIONES 2:2.
54. Destrucción masiva de Israel: LAMENTACIONES 2:5.
55. Destrucción masiva de los Cananeos: NÚMEROS: 21:3.
56. Destrucción de los Anaceos: DEUTERONOMIO: 2:2.
57. Asesinato de hombres que fueron en pos de Baal-peor: DEUTERONOMIO 4:3.
58. Aniquilación y aplicación de epidemia de hemorroides al pueblo de Assod: 1 SAMUEL 5:6
59. Asesinato con lepra de un rey: 2 REYES:15:5.
60. Envío de tropas de Caldeos, Sirios, Moabitas y Ammonitas a destruir Judá: 2 REYES 24:2.
61. Genocidio con epidemia de 70,000 hombres de Israel: 1 CRÓNICAS 21:14.
62. Órdenes de destrucción a Jerusalém (y se llevan a cabo): 1 CRÓNICAS 21:15.
63. Aplicación de lepra a Uzzías (Rey) : 2 CRÓNICAS 26:20.
64. Asesinato de Ezechîas, por ingratitud: 2 CRÓNICAS 32:24-25.
65. Da órdenes de exhumar cadáveres: JEREMÍAS 8:1.
66. Destrucción de poblados del Valle del hijo de Hinnom: JEREMÍAS 19
67. Amenaza de destrucción de su pueblo a Zecheddías, rey de Judá: JEREMÍAS 21
68. Travesuras pesadas y de mal gusto a Jonás: JONÁS 3 y 4.
69. Órdenes de destrucción y muerte a los pobladores de Merathaim: JEREMÍAS:50:21.
70. Aniquilación total del ejército de Sisara: JUECES 4:13-15.
71. Asesinato de Jabín y destrucción de Canaán: JUECES :22-24.
72. Amenaza de destrucción a Babilonia: JEREMÍAS 51:52-58.
73. Destrucción de Samaria: AMÓS 3: 9-15.
74. Amenazas de destrucción y castigo: AMÓS 9:1-2.
Si a las anteriores le agregamos el hecho, redactado en el Nuevo Testamento y base fundamental de éste, de haber enviado, con conocimiento de causa a su Hijo, a la Tierra a sufrir una tormentosa muerte, con la finalidad de demostrar Amor. Pues estaríamos hablando de una barbaridad más; el hecho de derramar sangre inocente, al parecer, es considerado como un remedio para Jehová.
Satán:
Muchos teólogos y casi todos los fieles religiosos coinciden en afirmar que Satanás es el causante de todo lo malo en este universo, de las enfermedades y de la muerte, sin embargo, ¿es bíblicamente Satanás dueño de tales atribuciones?, la referencia bíblica de tales afirmaciones, no existe o es, desde un punto de vista estricto, inadecuada y, desde el punto de vista lógico, absurda. El supuesto origen de toda la maldad atribuido a Satanás se encuentra redactado en el Génesis, capítulo 3. A continuación invito a leer y ANALIZAR, desde una perspectiva razonablemente imparcial el pasaje correspondiente:
Gn:3:1: EMPERO la serpiente era astuta, más que todos los animales del campo que Jehová Dios había hecho; la cual dijo á la mujer: ¿Conque Dios os ha dicho: No comáis de todo árbol del huerto?
Gn:3:2: Y la mujer respondió á la serpiente: Del fruto de los árboles del huerto comemos;
Gn:3:3: Mas del fruto del árbol que está en medio del huerto dijo Dios: No comeréis de él, ni le tocaréis, porque no muráis.
Gn:3:4: Entonces la serpiente dijo á la mujer: No moriréis;
Gn:3:5: Mas sabe Dios que el día que comiereis de él, serán abiertos vuestros ojos, y seréis como dioses sabiendo el bien y el mal.
Gn:3:6: Y vió la mujer que el árbol era bueno para comer, y que era agradable á los ojos, y árbol codiciable para alcanzar la sabiduría; y tomó de su fruto, y comió; y dió también á su marido, el cual comió así como ella.
Gn:3:7: Y fueron abiertos los ojos de entrambos, y conocieron que estaban desnudos: entonces cosieron hojas de higuera, y se hicieron delantales.
Gn:3:8: Y oyeron la voz de Jehová Dios que se paseaba en el huerto al aire del día: y escondióse el hombre y su mujer de la presencia de Jehová Dios entre los árboles del huerto.
Gn:3:9: Y llamó Jehová Dios al hombre, y le dijo: ¿Dónde estás tú?
Gn:3:10: Y él respondió: Oí tu voz en el huerto, y tuve miedo, porque estaba desnudo; y escondíme.
Gn:3:11: Y díjole: ¿Quién te enseñó que estabas desnudo? ¿Has comido del árbol de que yo te mandé no comieses?
Gn:3:12: Y el hombre respondió: La mujer que me diste por compañera me dió del árbol, y yo comí.
Gn:3:13: Entonces Jehová Dios dijo a la mujer: ¿Qué es lo que has hecho? Y dijo la mujer: La serpiente me engañó, y comí.
Gn:3:14: Y Jehová Dios dijo á la serpiente: Por cuanto esto hiciste, maldita serás entre todas las bestias y entre todos los animales del campo; sobre tu pecho andarás, y polvo comerás todos los días de tu vida:
Gn:3:15: Y enemistad pondré entre ti y la mujer, y entre tu simiente y la simiente suya; ésta te herirá en la cabeza, y tú le herirás en el calcañar.
Gn:3:16: A la mujer dijo: Multiplicaré en gran manera tus dolores y tus preñeces; con dolor parirás los hijos; y á tu marido será tu deseo, y él se enseñoreará de ti.
Gn:3:17: Y al hombre dijo: Por cuanto obedeciste á la voz de tu mujer, y comiste del árbol de que te mandé diciendo, No comerás de él; maldita será la tierra por amor de ti; con dolor comerás de ella todos los días de tu vida;
Gn:3:18: Espinos y cardos te producirá, y comerás hierba del campo;
Gn:3:19: En el sudor de tu rostro comerás el pan hasta que vuelvas á la tierra; porque de ella fuiste tomado: pues polvo eres, y al polvo serás tornado.
Gn:3:20: Y llamó el hombre el nombre de su mujer, Eva; por cuanto ella era madre de todos lo vivientes.
Gn:3:21: Y Jehová Dios hizo al hombre y á su mujer túnicas de pieles, y vistiólos.
Gn:3:22: Y dijo Jehová Dios: He aquí el hombre es como uno de Nos sabiendo el bien y el mal: ahora, pues, porque no alargue su mano, y tome también del árbol de la vida, y coma, y viva para siempre:
Gn:3:23: Y sacólo Jehová del huerto de Edén, para que labrase la tierra de que fué tomado.
Gn:3:24: Echó, pues, fuera al hombre, y puso al oriente del huerto de Edén querubines, y una espada encendida que se revolvía á todos lados, para guardar el camino del árbol de la vida.
¿En algún momento de este pasaje se menciona que esta serpiente sea el propio Satán? ¿Alguna vez se dijo que NO se trataba de un animal? ¿Satán se desplaza arrastrándose y se alimenta de polvo? ¿Quién fue el que aplicó las medidas correctivas? ¿A quién se iba a perjudicar colocando tan cerca al pecado y al potencial pecador, uno del otro? ¿Quién cometió tal descuido? ¿Quién se encolerizó y así enfrentó este inocente hecho?
Ahora vea el versículo relacionado, según la Teología, con este pasaje, en el cual se basa la supuesta responsabilidad total de Satanás en el Pecado Original.
APOCALIPSIS:12:9:
Y fue lanzado fuera aquel gran dragón, la serpiente antigua, que se llama Diablo y Satanás, el cual engaña á todo el mundo; fue arrojado en tierra, y sus ángeles fueron arrojados con él.
Mejor, razónelo Usted mismo.
Como ya se dijo, existe la creencia generalizada de que Satanás es el causante de la maldad y así lo describe, aunque escasa y confusamente, la Biblia tal como sigue:
ZACARÍAS:3:1:
“Y MOSTROME a Josué, el gran sacerdote, el cual estaba delante del ángel de Jehová; y Satán estaba a su mano derecha para serle adversario”.
2 CORINTOS:2:11:
“Porque no seamos engañados de Satanás: pues no ignoramos sus maquinaciones”.
2 TESALONESES:2:8-9
“Y entonces será manifestado aquel inicuo, al cual el Señor matará con el espíritu de su boca, y destruirá con el resplandor de su venida; A aquel inicuo, cuyo advenimiento es según operación de Satanás, con grande potencia, y señales, y milagros mentirosos…”
JUAN 8:44
Vosotros de vuestro padre el diablo sois, y los deseos de vuestro padre queréis cumplir. Él, homicida ha sido desde el principio, y no permaneció en la verdad, porque no hay verdad en él. Cuando habla mentira, de suyo habla; porque es mentiroso, y padre de mentira.
Sus Atrocidades:
Bien, ahora, para poder confirmar razonablemente los anteriores atributos de este ser diabólico, veamos lo que la propia Biblia nos dice de las maldades, engaños y sobre todo atrocidades cometidas por este ente maligno, llamado Satanás:
1.- Provocación de una molesta sarna corporal a Job: JOB:2:7.
Estimable lector, créame que, sinceramente, he buscado por toda la Biblia más actos perversos y crueles por parte del Maligno sin haber encontrado algún otro más. Es más, he consultado a través de la World Wide Web con asociaciones de estudios bíblicos, tales como efuerzocristiano.com, ministeriocristiano.tripod.com, iglesia-centro-cristiano.com, serviciocristiano.com uca.edu.sev (Universidad Cristiana), etcétera; y solamente he recibido dos respuestas, una de ellas con las únicas referencias bíblicas que ya expuse y la otra que me informa lo que de antemano sospechaba… ¡Textualmente no hay ninguna acto de atrocidad específico, redactado en la Biblia!
En las consultas personales con creyentes, a través de los Chats Cristianos y personalmente con individuos religiosos, me han comentado que aunque esta escasez de maldades en la Biblia sea un hecho contundente, quien crea en la Sagrada Escritura debe, forzosamente, razonar el hecho de que Satanás es un ser perverso y nocivo para el ser humano y para las buenas intenciones de Jehová Dios, (mismas que vienen contenidas en el Apocalipsis o libro de las Revelaciones, el cual recomiendo leer a quién tenga esa impresión de “las buenas intenciones futuras de Dios”, total, no tiene nada que perder). Sin embargo este razonamiento, no debe surgir sin las bases adecuadas; es decir, si Satán es el “Malo” en esta película llamada Biblia, entonces deben estar registradas las escenas sus maldades, ¿conoce otra forma diferente de deducción? No considero correcto la sugerencia espontánea de afirmar que Satanás es así, solo porque sí, esto es intransigencia.
Conclusión:
Para desgracia de los fieles creyentes de ambas deidades, desde un punto de vista bíblico, ni Jehová es tan amoroso como generalmente se cree, ni mucho menos Satanás es tan malo y perverso. Desde una postura racional, la propia Biblia refleja al Diablo más como un enemigo de Jehová que como el ser que las religiones judeocristianas han hecho creer a sus fieles a través de la historia. Si Usted es un creyente, llámese cristiano o satanista y después de haber leído, comprobado y, sobre todo, razonado lo que anteriormente le expuse, le dejo a su valioso criterio las siguientes preguntas.
¿quién cree usted que sea el verdadero enemigo de la humanidad? ¿está usted adorando al dios correcto? ¿están justificadas sus aportaciones (limosnas) a la religión? ¿en verdad cree usted que sean posibles estas historias y estas entidades?
En mi caso particular yo no creo absolutamente en nada de estos seres mitológicos, el tema lo considero meramente cultural y nada más, sin embargo después de haber leído la Biblia, y haber hecho una balanza para colocar cada una de la atrocidades de Jehová (el Bueno) y Satanás (el Malo); creo que ésta (la Biblia) sugiere más una inclinación de la balanza de crueldades hacia el lado de Jehová, al tiempo que sugiere una total insignificancia de protagonismo hacia Satanás, con lo que deduciría que considerar este libro como algo verdadero, sería vivir con una perspectiva equivocada de la vida y además, perder el tiempo.
FUENTE: JEHOVA VERSUS SATANAS
El término homofobia se refiere a la aversión, odio, miedo, prejuicio o discriminación contra hombres o mujeres homosexuales, aunque también se incluye a las demás personas que integran a la diversidad sexual, como es el caso de las personas bisexuales o transexuales, y las que mantienen actitudes o hábitos comúnmente asociados al otro sexo, como los metrosexuales y las personas “con pluma”. El adjetivo correspondiente es homófobo u homofóbico.
Homofobia no es un término estrictamente psiquiátrico. Se calcula que cada dos días una persona homosexual es asesinada en el mundo debido a actos violentos vinculados a la homofobia. Amnistía Internacional denuncia que más de 70 países persiguen aún a los homosexuales y ocho los condenan a muerte.
Este término combina las palabras griegas fobia (‘miedo’), con el prefijo homo (‘igual’), que es un apócope de «homosexualidad» (’sexo con lo igual’). No debe confundirse con el prefijo de origen latino, homo, que significa ‘hombre’). El significado corriente es ‘fobia a la homosexualidad’.
En el sentido de fobia a la homosexualidad, la palabra fue utilizada por vez primera, en inglés, en 1971 por el psicólogo estadounidense George Weinberg. Weinberg afirma haberla pensado por primera vez en una charla que dio a un grupo homófilo y se popularizó gracias a su libro Society and the Healthy Homosexual (Sociedad y el homosexual sano) en 1971. En una entrevista en 2002 comentó sobre el significado:
Homofobia es simplemente eso: una fobia. Un temor que provoca un comportamiento irracional de huida o el deseo de destruir el estímulo de la fobia o cualquier cosa que lo recuerde.
Su uso en medios periodísticos, científicos, políticos, etc., pronto se popularizó. La Real Academia Española lo incluyó por primera vez en la vigésimo segunda edición de su Diccionario, y lo define como «aversión obsesiva hacia las personas homosexuales». Antes, la palabra ya había sido recogida en otras importantes obras lexicográficas, como el Diccionario del español actual (Aguilar, 1999) de Manuel Seco, Olimpia Andrés y Gabino Ramos.
17 de Mayo, fecha declarada Dia Internacional contra la Homofobia y Transfobia siendo elegida esta fecha ya que el 17 de Mayo de 1990, la Asamblea General de la Organización Mundial de la Salud (OMS) eliminó la homosexualidad de su listado de enfermedades mentales.
Hoy alrededor de 80 países en el mundo criminalizan la Homosexualidad y condenan los actos sexuales entre personas del mismo sexo con penas de prisión; 9 de estos países (Afganistán, Irán, Mauritania, Nigeria, Pakistán, Arabia Saudí, Emiratos Árabes y Yemen) mantienen para estos casos la pena de muerte. La discriminación basada en la orientación sexual y en la identidad de género no está oficialmente reconocida por los estados miembros de Naciones Unidas (a pesar de que organismos de derechos humanos como el Comité de Derechos Humanos han condenado repetidamente la discriminación basada en la orientación sexual y la identidad de género).
En 2005 el IDAHO se celebró en más de 40 países, desde Francia a Hong Kong. Se pusieron en marcha una gran variedad de iniciativas que fueron ampliamente cubiertas por los medios de comunicación. En Irán, a pesar de la brutal homofobia gubernamental, se habló de IDAHO en numerosos blogs de Internet y miles de correos de electrónicos. En Kiev, Ucrania, se soltó un enorme globo con la inscripción: “Dí NO a la Homofobia”.
La Homosexualidad como delito
La homosexualidad sigue siendo delito en muchos países, aunque su número haya disminuido considerablemente en los últimos años.
Como se puede apreciar en el mapa, la homosexualidad está penada legalmente en la India, ciertas zonas de África, así como en otros países como Nicaragua, Guyana, Malasia, Papúa Nueva Guinea, algunas repúblicas de Asia central y en un gran número de países islámicos (Oriente Próximo y Medio, norte de África).
Bajo pena de muerte
La pena de muerte por tener relaciones homosexuales o por sodomía existe en los siguiente países: Arabia Saudí, Emiratos Árabes Unidos, Iran, Mauritania, Nigeria, Somalía, Sudán y Yemen.
En el caso de los Emiratos Árabes Unidos, las relaciones sexuales extramatrimoniales se pueden condenar con la muerte y el artículo 354 del código penal federal, que trata de la violación de mujeres y hombres, podría ser interpretado como incluyendo al sexo anal consensual entre hombres.
En algunos países o regiones en las que se aplica la Sharia, como es el caso de Afganistán, donde las leyes sobre la homosexualidad no están claras, la sodomía puede ser castigada a muerte por lapidación.
Aplicación de los Derechos Humanos: los Principios de Yogyakarta
El 26 de marzo de 2007, un grupo de expertos en derechos humanos hizo público un documento en el que se especificaba la aplicación de la legislación internacional en derechos humanos a las cuestiones de orientación sexual e identidad de género, conocido como Principios de Yogyakarta. En estos principios se declara que las leyes que penalizan la homosexualidad violan el derecho internacional de no discriminación, como ha fallado en varias ocasiones el Comité de Derechos Humanos de la ONU. Asimismo, y según estos mismos derechos, las personas LGBT tienen derecho a la vida, a vivir sin violencia y sin tortura, a la privacidad, al acceso a la justicia y a no ser detenidas arbitrariamente.
El Parlamento Europeo (el único organismo de la Unión que es escogido directamente por los europeos) considera a la homofobia como un miedo y aversión irracional hacia la comunidad LGBT basada en prejuicios y la compara, por ejemplo, al racismo o a la xenofobia . Esta institución comunitaria se opone firmemente a la discriminación (entre ellas, la que tiene por motivo la orientación sexual) y pide que los estados garanticen la protección a la comunidad LGBT de actos homófobos, que se intensifique la lucha contra la homofobia (mediante métodos educativos, administrativos, judiciales y legislativos) y que la Comisión Europea se asegure de que todos los estados cumplen con la Carta de derechos fundamentales de la Unión Europea y de los tratados de la Comunidad Europea.
VIDEO: LA HOMOFOBIA ES UN PROBLEMA, AYUDEMOSLOS!
LINKS RELACIONADOS
The reinvention queen is back … in the times of de hard candy …
Madonna Louise Veronica Ciccone, más conocida como Madonna o por el grandioso término de “la reina del pop”, ha presentado sus credenciales para volver a ocupar el trono unos cuantos años más. Hard Candy es el nombre del undécimo álbum de estudio de la cantante estadounidense Madonna. Producido por ella, Pharrell Williams, Timbaland y Nate “Danja” Hills, el álbum contiene samples y beats electronicos con un estilo hip hop con influencias de R&B contemporáneo. Su lanzamiento mundial se fijó para el 28 de abril de 2008, y para el día siguiente en Estados Unidos. Éste es el último álbum de estudio que Madonna lanzará con Warner Bros. Records.
“Music” se convirtió en el último número uno de Madonna en Estados Unidos, hace ya casi ocho años, y sus posteriores trabajos pasaron sin pena ni gloria. Ni siquiera el álbum “Confessions On A Dancefloor”, multiplatino en todo el mundo, logró ventas decentes. ¿Podía Madonna recibir una bofetada semejante y no reaccionar? Ella, que había sido la musa del pop norteamericano, el rostro de la MTVy la cantante femenina más famosa de la historia, tenía que idear algo. Así, hizo las maletas, salió de su bella mansión británica y se embarcó rumbo a EE. UU., para empaparse del sonido del momento. Puso manos a la obra y contactó con el productor de moda, Timbaland, el chico del momento, Justin Timberlake, y fabricó un bombazo musical titulado “4 Minutes”, que ha logrado el milagro de colocarse en el top 5 del Billboard. Pero “Hard Candy” es algo más que una plataforma para regresar a lo más alto de las listas: es un viaje musical que demuestra que Madonna está en plena forma. Muy lista ella, solo confió un pequeño porcentaje de canciones a Timbaland y se aseguró control absoluto en el resto de temas, de la mano de otro productor, Pharrell Williams. Con él, ha compuesto un jugoso puñado de melodías llenas de frescura y creatividad. Habría que remontarse a más de una década para escuchar a una Madonna tan inspirada con temas como “Heartbeat”, “She’s Not Me” o “The Beat Goes On”. Canciones muy largas, de hasta seis minutos de duración, donde los cambios, giros, rotura de melodías y voces poderosas han logrado que medio mundo diga: “Vaya, si ésta es la Madonna de toda la vida”.
Por ahora, la jugada le ha salido redonda. No solo ha logrado que las emisoras de radio vuelvan a pinchar su música, sino que parece que ha atrapado a una nueva generación de fans. En realidad, el secreto del éxito de Madonna reside en su capacidad para captar nuevos seguidores. Con “Ray Of Light” logró que millones de adolescentes ocuparan el hueco que habían dejado sus primeros fans, aquéllos que tarareaban el “Like a Virgin”; con “Confessions On A Dancefloor”, una nueva hornada sustituyó a los que la habían abandonado tras el fracaso de “American Life”. Ahora, el objetivo son los adolescentes norteamericanos, fans de Beyoncé y Justin Timberlake y que hasta ahora veían a Madonna como a una vieja cantante que hacía años había sido famosa.
Las ventas de “Hard Candy” dirán si esta vuelta de tuerca ha merecido la pena. Por ahora, la crítica musical ha agradecido el lavado de cara de Madonna y Europa también ha abrazado su nuevo sonido. “4 Minutes” encabeza la lista británica y el tema suena por todo el continente. Tras 25 años de éxitos, decenas de singles de éxito y cientos de millones de discos vendidos, Madonna regresa para seguir siendo la número uno. (Fuente: Heraldo)
Timbaland y Pharrell Williams fundaron el pop de la década con las transformaciones de Nelly Furtado, Britney Spears y Gwen Stefani al R&B. De no haber seguido ese camino, estas chicas hubieran quedado sepultadas por el avance del hip hop, cantándole a los pájaros, a la virginidad o a su embarazo psicológico con su banda de ska punk en decadencia. Pero Madonna no es como estas chicas. De hecho, hasta ahora había reflejado los sonidos de la cultura club de cada período con productores que trabajaban fuera del mainstream (William Orbit en Ray Of Light, Mirwais en Music y Stuart Price en Confessions On A Dancefloor).
Sus doce temas aportan un pizca de sal y pimienta al tono discotequero del anterior, Confessions on a dance floor, dándole matices más oscuros pero igual de bailables. Las manos de Timbaland y Pharrel Williams, omnipresentes en todos los tracks del álbum, se dejan notar tanto como la de la propia Madonna. Mucho bombo potente y a veces sincopado, y las atmósferas y cambios de tiempo made in “el Rey Midas” son las notas que caracterizan este nuevo y esperado trabajo. No hay que olvidar a Justin Timberlake, que también aporta su granito de arena al incluir en muchos de los temas su voz melosa.
La dominación no es sólo un fetiche para Madonna, es su religión. Asi que sorprende que su undécimo álbum de estudio y último para Warner sea un acto de sumisión. Para “Hard Candy”, la meditación de la mediana edad de Madonna, deja el juego en manos de productores de primera.
Timberlake es el doctor de la melodía del disco, y se roba a sí mismo elementos de su “What Goes Around… Comes Around” para el “Devil Wouldn’t Recognize You” de Madonna. Madonna coescribe pero no coproduce los cinco temas de Timberlake-Timbaland, que tienen más sello de ellos que de ella. Son temas sólidos, pero un pelín anónimos.
4 MINUTES
Gracias a la infiltración a internet del demo se pudo conocer un adelanto de la canción, la versión publicada difiere solo en la letra. La canción contiene un estilo de R&B contemporáneo con influencias de otros estilos de hip-hop combinado con sintetizadores y el sonido continuo de trompetas que le dan a la canción un sonido muy urbano y un tanto retro; en cuanto a la letra se puede escuchar a Justin Timberlake cantando «we only got four minutes to save the world» (solo tenemos cuatro minutos para salvar al mundo) y a Madonna diciendo «tick-tock, tick-tock» imitando a un reloj, no muy diferente al «tick tick tock» de «Hung Up», ya para finalizar Timbaland hace un puente para cerrar la canción diciendo «I only got 4 minutes to save the world» (solo conseguí 4 minutos para salvar el mundo); sin embargo, dicho puente solo se encuentra en la versión álbum ya que en el “radio edit” no se puede escuchar.[6]
Según la propia Madonna la canción está inspirada en el actual caos que vive el mundo, también dice que es una invitación a cambiar para mejorarlo y a decir que nunca es tarde para hacerlo. Sobre la canción Madonna ha dicho lo siguiente:[7]
| “ | Si prestas atención a lo que suceden en el mundo, el medio oriente, las elecciones en Estados Unidos, el medio ambiente, hay mucho caos en todas partes. ¿Vas a ser parte del problema o de la solución? La gente también necesita ser animada. También necesitamos divertirnos un poco y recibir algo de optimismo | ” |
La canción fue elegida para presentar el álbum como el primer sencillo en una fiesta organizada por Madonna a finales de 2007 por Warner Bros a la que acudieron personas de dicha discográfica; lo que se buscaba era elegir el primer sencillo del álbum, Madonna buscaba que el primer sencillo del álbum fuese “Candy Shop”; sin embargo, los ejecutivos de Warner pensaron que dicho tema, el cual ya se había infiltrado completamente a la red, no lograría éxito ni aceptación del público, por lo que “4 minutes to save the world” (más tarde llamado “4 minutes”) fue seleccionado por ser un tema pegadizo y que seguramente tendría más éxito que “Candy Shop”. Los remixes para su publicación comercial fueron hecho por Bob Sinclair, Junkie XL, Peter Rauhofer y Tracy Young. En la portada del sencillo aparecen Madonna y Justin Timberlake juntos en una fotografía a blanco y negro tomada por Guy Oseary, manager de Madonna, durante las grabaciones del video musical, dicha imagen es muy sencilla y con un estilo retro.
La tensión creativa entre Madonna y Pharrell Williams se nota. Williams golpea botes de pintura para generar el ritmo de “Candy Shop”, y rebota en el himno “Give It 2 Me” con sintetizadores muy de club y una de las metáforas favoritas de Madonna en cuanto a la vida-baile-sexo: “Don’t stop me now, don’t need to catch my breath/I can go on and on.”
“Heartbeat” suena a “Lucky Star,” y “Beat Goes On” es uno de los temas con campanas y silbatos, que recuerdan a Chic, Nile Rodgers y Donna Summer.
“Incredible” es un tema retador que habla sobre el anhelo de los idílicos comienzos de una relación. Hay melancolía en “Miles Away”: “You always have the biggest heart when we’re 6,000 miles apart”, canta Madonna.
Madonna le da al español en la literalmente dolorosa “Spanish Lesson” que recuerda al “Like I Love You” de Timberlake. Afortunadamente, también está la retro boogie “She’s Not Me”.
Madonna aún puede con competidoras la mitad de jóvenes que ella, porque tiene un sonido muy flexible (igual que su cuerpo, sino a ver quién puede poner una foto tan caliente de su entrepierna en la portada de un disco). Incluso cuando lucha con los bruscos cambios de estilo de Pharrell o la absorbe una melodía de Timberlake, Madonna encuentra su camino de vuelta a la cima. El atmosférico tema que cierra el disco, “Voices”, se pregunta “Who is the master, who is the slave?”, antes de que su descenso operístico acabe con un dramático tañido de campana. La respuesta para ambas preguntas es, aún, Madonna.
En resumen, Madonna vuelve a ser la que era y la que es, al alfa y omega de la mayor reina del pop que nunca salió de la pista de baile.

VIDEO: MADONNA – HARD CANDY
LINKS RELACIONADOS:
“Confessions On A Dance Floor” es un disco lanzado en noviembre del 2005 en el que Madonna reinventa la música de baile de nuestro tiempo. Con un impresionante salto creativo hacia una nueva dimensión de la música disco, el álbum esta compuesto por 12 nuevas canciones que consiguen capturar la fuerza de los primeros éxitos de esta superstar. Ganadora de varios premios Grammy, la artista forma ya parte de la historia de la música, con ventas internacionales por encima de los 200 millones de discos. Su enorme influencia musical ha logrado 33 números uno de la música de baile; ha colocado cinco álbumes en lo más alto de las listas, ha tenido 46 singles en el Top 40 y ha obtenido 20 premios de la MTV por sus vídeos musicales.En el CD se han eliminado los espacios entre canciones, consiguiendo que sea como una sesión de DJ para bailar sin interrupciones durante casi una hora.
“Ahora puedo decirles sobre el lugar al que pertenezco, puedo ver las cosas como realmente son.” Así, el leit motiv del nuevo disco de Madonna: Confessions on a Dance Floor, en fondo y forma. La reina del pop “se confiesa” sobre la pista de baile, en la que posa a piernas abiertas desde la portada del disco: ya no desde la provocación sexual, si no más bien desde las posturas del yoga. Aunque cante estos versos sobre la verdadera esencia de las cosas en el tema Let It Will Be y los escriba en el librito en el cd, lo erótico estará presente: “sólo mírame arder”.
Ochentero y apto para eliminar toxinas en las pistas de baile. Así es ‘Confessions on a dance floor’. En él homenajea a grupos como Abba y revitaliza los 80, época en la que comenzó a ser un icono. Con este disco actualiza esa década siendo la estrella femenina más importante de la música. Tras lanzar una metafórica granada a George W. Bush y hacer suya la iconografía del ‘Che’ Guevara en ‘American Life’, regresó luciendo ‘body’ y mallas con un solo propósito: “Quiero que la gente salte de sus asientos y lo pase bien”. La ambición rubia —pelirroja en las fotos promocionales— se corona de nuevo como dueña y señora de las discotecas. De esta manera ‘Confessions on a dance floor’, es una hora de música sin interrupciones, como si se tratase de una sesión seleccionada por un DJ.
Sonido hedonista
Doce nuevos temas que hacen olvidar a Mrs. Richie como autora infantil y estudiosa de la Cábala para tener bien presente a la que hermana a generaciones en los clubes. Ahora lo vuelve a hacer, a sus 47 años, con ‘Hung up’ (en el que ’samplea’ el ‘Gimme! Gimme! Gimme!’ de Abba) como primer single; ‘Sorry’ ; ‘Forbidden love’; ‘Jump’, ‘Push’ ,’Get Together’, ‘Future Lovers’, ‘I Love New York’, ‘Let It Will Be’, ‘How High’, ‘Isaac’ y ‘Like It Or Not’.
“Yo sólo quería hacer un disco homogéneo, para una fiesta, en el coche, o donde sea, un disco en el que no tengas que saltar una balada. Sólo tienes que ponerlo y tendrás música dance sin parar, durante una hora”, confesó la estadounidense durante la promoción del albúm. Y así lo hizo en grandes urbes y pequeñas localidades, en antros, templos de la noche, clubes modernitos y discotecas de extrarradio.
Producido por Stuart Price, experto en el ‘reciclaje’ del sonido de los 80, en estas ‘confesiones’ discotequeras hay tributos evidentes a los Jackson Five, Donna Summer o The Police. De su mano, Madonna los metamorfosea al tiempo que lo hace consigo misma, como en cada disco. Como se enorgullece en una de sus nuevas composiciones: “Yo soy así. Puede gustarte o no. Ámame o déjame, porque no voy a parar nunca”. La incontestable reina del pop no parece dispuesta a cederle su trono a ninguna de sus imitadoras.
Madonna, la Reina del Pop, publicó el que ya es uno de sus mejores discos, ‘Confessions on a dance floor’. Concebido como una sesión continua de música de baile de casi una hora de duración, sin silencios entre tema y tema, el álbum prescinde totalmente de las baladas.
Ningún sencillo de American Life (2003) llegó a ubicarse entre los diez más importantes en el Hot 100 de la revista Billboard, principal medidor de la industria musical estadounidense. Además, el disco apenas vendió cinco millones de copias en todo el mundo, a diferencia de otras producciones como Like a virgin (1984), que alcanzó el doble sólo en Estados Unidos.
En una movida lógica, la intérprete vuelve a las bases de su prolongada carrera. Luego del tambaleo, regresa a las discotecas que acobijaron sus comienzos. No es simplemente que retoma un sonido bailable (escuchado hace pocos años en Ray of light, 1998). Ella ha renovado el sonido del disco music, con la ayuda del productor Stuart Price, también acreditado como Les Rythmes Digitales o Jaques Lu Cont por sus obras como remezclador.
También han colaborado Henrik Jonback (Britney Spears), Anders Bagge, Preer Astrom (del colectivo Murlyn Music), y Mirwaiz Ahmadzai, quien lo hizo en Music (2000) y el citado American Life.
El primer single, ‘Hung Up’, ya está en boca de todos. “Sample” de Abba mediante (imposible no reconocer ese ‘Gimme! Gimme! Gimme! (a man after midnight)’) ya ha llegado más alto en las listas americanas que cualquier single de ‘American life’. Además de ubicarse durante meses consecutivos en el primer lugar del World Chart. El tema es un buen resumen de lo que encontrarás en el resto del disco: revisionismos dance, electro y disco y “samples” de todo tipo de grupos.
El video musical de Hung Up fue dirigido por Johan Renck, y filmado en varias locaciones de la ciudad de Londres. Inicialmente iba a ser dirigido por David LaChapelle, pero él buscaba un estilo “realista” por llamarlo de alguna manera, que no iba muy de acuerdo con la canción y con lo que Madonna había buscado: baile y coreografías. LaChapelle (que había dirigido el clip de Dirrty de Christina Aguilera) decidió no llevar a cabo la realización por la diferencia de estilos, y fue remplazado por Renck. El video se filmó en Londres entre el 7 y 9 de octubre y algunas escenas en Los Ángeles, California; estrenándose a nivel mundial a principios del mes de noviembre.
La coreografía estuvo a cargo de Jamie King, con quien La Reina del Pop ya había trabajado con anterioridad. Un dato curioso y no muy agradable fue que Madonna se había lastimado la rodilla, el hombro y parte de la cadera montando a caballo aproximadamente tres meses antes de la filmación del video. Según ella, el videoclip se inspiró en el filme Saturday Night Fever (conocido en español con el nombre de Fiebre de Sábado por la Noche).
Hung Up hizo su gran «première» en canales importantes a nivel musical como MTV en todas sus versiones internacionales, pero especialmente en la estadounidense en el programa Total Request Live (mejor conocido como “TRL“), donde el 27 de octubre de 2005 llegó a la posición #1 y se mantuvo durante 10 días alternándose con “Don’t Forget About Us” de Mariah Carey que debutaron el mismo día en el conteo. Ambos fueron retirados el 6 de febrero de 2006 al haber cumplido 50 días dentro del top 10 de MTV.
El siguiente single, ‘Sorry’, rescata el gran ‘Can you feel it’ de los Jackson 5. A pesar de que en principio no resulta tan pegajosa como ‘Hung Up’, la melodía de la canción es más independiente del “sample” y el resultado promete ser igual de exitoso.
Otro de los temas que más ha dado que hablar ha sido ‘I love New York’, que incorpora el ritmo del ‘I wanna be your dog’ de Iggy Pop & The Stooges. La canción, la primera de la que conocimos el título hace ya unos meses, podría ser interpretada como una reconciliación con América tras su crítico disco anterior… pero no. En ‘I love New York’ Madonna se mete con Texas y Los Angeles, a las que califica de poco menos que aburrimiento.
No todas las canciones tienen “samples” tan evidentes. ‘Future lovers’ sí suena como una revisión robotizada del ‘I feel love’ de Donna Summer. Y ‘Forbidden love’, que no tiene nada que ver con su ‘Forbidden love’ de ‘Bedtime Stories’, se parece al ‘Fade to Grey’ de Visage tanto como el ‘One Word’ de Kelly Osbourne. Pero otros sonidos son mucho más irreconocibles…
El único momento en el que el tempo cae es en el tema central de Confessions…, “Isaac”. La canción, se dijo, está inspirada en el místico del siglo XVI Yitzhak Luria, pero eso fue negado por Madonna. Como sea, con el canto en hebreo y las frases rabínicas, es el gesto más explícito del disco respecto a sus prácticas espirituales. El ritmo galopante y el loop de guitarras acústicas en cascada crean una dinámica intrigante, evocando tanto la música africana como la de Europa del Este, pero la letra es elusiva. “All of your life has all been a test” ["toda tu vida fue una prueba"], entona solemnemente. Como mucho de Confessions…, resulta demasiado indirecto. El tema provoco tanta controversia que los judíos Rafael Cohen e Israel Deri pidieron la expulsión de Madonna del Kabbalah. Ella, que ha negado que el tema verse sobre el profeta llamado Isaac, sí ha reconocido que el tema contiene un “sample” del ‘Every breath you take’ de Police, pero aparece bastante escondido.
En realidad, Madonna con este disco no tuvo ganas de polemizar. ‘Confessions on a dance floor’ es un disco básicamente para pasarlo bien, como ella misma demostró en la fiesta “sorpresa” que se celebró en el club Roxy de Nueva York. Allí apareció ella misma para pinchar en exclusiva algunos de sus nuevos temas. Incluso se la pudo ver bastante desfasada bailando sus propias canciones. Algo que sólo Madonna puede hacer con dignidad.
Por último, Confessions on a dancefloor se convierte asi en la respuesta a American life (2003), su anterior trabajo, recibido con frialdad por la crítica y que se saldó con resultados comerciales muy discretos: sólo 657.000 ejemplares vendidos en Estados Unidos, cantidad exigua comparada con las habituales cifras millonarias de la intérprete de Like a virgin y Music . Madonna reacciona ahora con un disco en el que, según ha avanzado, dominan más los ritmos agitados que los medios tiempos. “Quiero que la gente salte de sus asientos”, afirma en su web oficial, que define el contenido del disco como un ejercicio de “música de baile sin más justificaciones”.
| # | Title | Composers | Production credits | Mixed time^ |
Un-mixed time^^ |
|---|---|---|---|---|---|
| 01 | “Hung Up” | Madonna, Stuart Price, Benny Andersson, Björn Ulvaeus contains a sample of “Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)” performed by ABBA |
Madonna and Stuart Price | 5:36 | 5:38 |
| 02 | “Get Together” | Madonna, Anders Bagge, Peer Åström, Stuart Price | Madonna and Stuart Price Original Production by Anders Bagge and Peer Åström |
5:30 | 5:12 |
| 03 | “Sorry” | Madonna, Stuart Price | Madonna and Stuart Price | 4:43 | 4:42 |
| 04 | “Future Lovers” | Madonna, Mirwais Ahmadzaï | Madonna and Mirwais Ahmadzaï | 4:51 | 4:59 |
| 05 | “I Love New York” | Madonna, Stuart Price | Madonna and Stuart Price | 4:11 | 4:33 |
| 06 | “Let It Will Be” | Madonna, Mirwais Ahmadzaï, Stuart Price | Madonna and Stuart Price | 4:18 | 4:20 |
| 07 | “Forbidden Love” | Madonna, Stuart Price | Madonna and Stuart Price | 4:22 | 4:22 |
| 08 | “Jump” | Madonna, Joe Henry, Stuart Price | Madonna and Stuart Price | 3:46 | 3:57 |
| 09 | “How High” | Madonna, Christian Karlsson, Pontus Winnberg, Henrik Jonback | Madonna and Bloodshy & Avant co-produced by Stuart Price |
4:40 | 4:02 |
| 10 | “Isaac” | Madonna, Stuart Price | Madonna and Stuart Price | 6:03 | 5:57 |
| 11 | “Push” | Madonna, Stuart Price | Madonna and Stuart Price | 3:57 | 3:33 |
| 12 | “Like it or Not” | Madonna, Christian Karlsson, Pontus Winnberg, Henrik Jonback | Madonna and Bloodshy & Avant | 4:31 | 4:25 |
| CD Deluxe Edition bonus track | |||||
| 13 | “Fighting Spirit” | Madonna, Mirwais Ahmadzaï | Madonna and Mirwais Ahmadzaï Additional Production by Stuart Price |
3:30 | - |
Confessions on a Dance Floor podría ser perfectamente la continuación a Ray of Light, retoma su preponderancia techno electrónica, y se olvida bastante de sus dos discos intermedios: Music y American Life. Sólo que, esta vez, se impone la necesidad de entretener. Y que, también, hay menos maternidad y más filosofía (¿trascendental?) latente. “Esta es quien soy, te puede gustar o no, podés amarme o dejarme, nunca voy a parar”, dirá en el final Les guste o no les guste. Y este tema funcionará a modo de epílogo (y afirmación personal), por si quedaban dudas.
VIDEO: HUNG UP – MADONNA
VIDEO: SORRY – MADONNA
VIDEO: GET TOGETHER – MADONNA
VIDEO: JUMP – MADONNA
LINKS RELACIONADOS
Las grandes empresas sojeras nacionales e internacionales están manipulando y presionando para torcer el brazo del gobierno por las retenciones
Argentina: Grandezas y miserias del conflicto
Adolfo Pérez Esquivel (Alai)
Ganan millones pero no se conforman, quieren más, más y más, no les interesa el daño ambiental, las consecuencias de los monocultivos y la reducción de los bosques naturales, el uso indiscriminado de los agro-tóxicos, para la salud y la alimentación de la población.
El gobierno en todo esto fue permisivo, ambicioso con tal de lograr más retenciones del agro. Por lo tanto son socios en generar la desgracia ajena y hoy están enfrentados a ver quien se queda con el pedazo mas grande de la torta.
No hay un proyecto de país que permita regular los recursos naturales y prever políticas a corto, mediano y largo plazo, en un desarrollo sostenible y de respeto a la Madre Naturaleza. Están vendiendo el país al mejor postor con total impunidad. Confunden desarrollo con explotación y son como las termitas, devoran todo lo que encuentran al paso.
Si lo que digo es mentira, me gustaría que lo desmientan con hechos concretos y no con discursos vaciados de contenido. Basta ver cómo se han reducido las áreas de cultivos para alimentar al pueblo y como el 95 % de la soja es para exportar y llenar sus bolsillos. Están cerrando los tambos y las áreas de cultivos para alimentos, que se reducen día a día.
Otros actores, en este escenario conflictivo, son los pequeños y medianos productores rurales que integran la Federación Agraria Argentina, a quienes siempre hemos acompañado solidariamente porque son campesinos que ponen el hombro y el alma en el trabajo del campo. Pero tenemos que decirlo, nos preocupa que hoy son aliados de los terratenientes y de las grandes empresas transnacionales que están destruyendo el medio ambiente y transformándonos en un país sojero y que su ambición va dejando un territorio devastado por la especulación financiera.
En éste triste escenario el que sufre las cachetadas es el pueblo argentino, sujeto a los vaivenes del conflicto y debe soportar el desabastecimiento, el aumento de precio de los productos, las tensiones sociales y aquí no faltan quienes pretenden especular.
Arturo Jauretche decía que están aquellos que “se suben al caballo por la izquierda y se bajan por la derecha”. ¡Pucha. Cuantas verdades dice don Arturo, carajo! Hay camaleones en el país que cambian de color por conveniencia, como dirigentes de partidos políticos, sindicalistas, movimientos agropecuarios. Ahora aparecen juntos y revueltos como tortilla quemada.
En ésta pulseada están los que quieren aprovechar cada espacio para atacar al gobierno y desestabilizarlo. Algunos desubicados provocaron la quema de campos, muertes, accidentes y grandes problemas a la población. Están los “cara pintadas y personajes de la dictadura militar”, como doña Cecilia Pando que busca justificar lo injustificable y se subieron al conflicto con cacerolas de acero inoxidable y cucharitas de plata, esperando espantar a la Presidenta de la Casa Rosada montada en un helicóptero, al estilo de De La Rúa. Se equivocaron y tuvieron que masticar sus broncas.
En este revoltijo las extremas izquierdas (nunca supe qué quieren y hacia donde van) lo que si sé, es que son funcionales al sistema de dominación y que en su accionar, los extremos se juntan. Me recuerdan a ese diputado que entraba en la Cámara y decía:” No sé de lo que hablan, pero me opongo”. Esos sectores son incapaces de construir alternativas, de tener creatividad y valores para compartir la vida del pueblo. Eso si, están en todas, en cada manifestación, en cada problema, en cada despelote que se presenta. Como hacen, no lo sé. Es casi un milagro del siglo XXI, algún día descubriremos el truco y chau milagro.
El gobierno se equivocó fiero, y no reconoce sus errores. Es la soberbia del poder, se sienten infalibles, autoritarios, en el Olimpo de la idiotez; juega al desgaste de la gente del campo, de aquellos que no tienen los recursos de las grandes empresas que si pueden resistir un largo tiempo de confrontación con el gobierno, en un conflicto donde el problema de las retenciones pasó a segundo plano y se juega políticamente al modelo de país que quieren a imagen y semejanza de sus intereses.
Los campesinos, medianos y pequeños productores, si no trabajan, no comen. Otros juegan a querer demoler al gobierno, no les importa el “cómo”; sino cuando lo lograrán, juegan a la intriga, y los grandes medios de comunicación aportan su veneno diario al desgaste y las mentiras.
No es nuevo, la historia se repite una y otra vez. Van quedando al desnudo en su hipocresía. El campo al descampado, mostrando su grandeza y su miseria. El gobierno se mira el ombligo en un diálogo de sordos. El pueblo asiste al culebrón entre el campo y el gobierno, la telenovela continúa todos los días, con cortes de ruta, declaraciones; almuerzos con la dama rica que habla de los pobres.
Hasta que salimos a hacer las compras a la hora señalada y preguntar los precios de la leche, los huevos, el kilo de carne, la verdura, la cuota del colegio de los chicos, la niebla, la temperatura, el mal olor y saber que no salen los aviones, paran los trenes, los subtes. Estamos varados en la vida.
Paren muchachos y damas. Los argentinos de a pié y todos los que habitan este país surrealista estamos cansados que nos traten como marionetas y estemos recibiendo las cachetadas de todos lados. ¿Hasta cuando? ¿No tuvimos suficiente dolor y pareciera que no se ha aprendido nada?- Nos han saqueado, destruido y todavía seguimos enfrentados.
Hay que hacer memoria y sumar voluntades. Los argentinos no aprendimos todavía las operaciones matemáticas básicas. Sumar y multiplicar. Sólo aprendimos a restar y dividir. Queridos compas. A estudiar que hay mucho que hacer y a no dejarse ganar por los que siempre quieren dividir y restar. Hay que resistir en la Esperanza, construyendo el país que queremos para todos.
14/5/08
FUENTE: VISIONES ALTERNATIVAS
From the Basement es un podcast y un programa de televisión que ofrece actuaciones en directo de diversos músicos. El show es filmado en alta definición en Maida Vale estudios en Londres con sonido en vivo producido por el famoso productor Nigel Godrich. From the Basement no tiene audiencia en el estuio. El podcast fue puesto en marcha el 18 de diciembre de 2006. The first UK broadcast was on Sky Arts on December 1st , 2007 and premiers in the US on Rave HD on the February 22nd 2008 . La primera emisión televisiva fue en el Reino Unido transmitida por el canal britanico Sky Artes el 1 de diciembre de 2007 y se estreno en los EE.UU. en el canal Rave HD el 22 de Febrero de 2008.
Podcast show 1 / 18 DICIEMBRE 2006 UK
1. The White Stripes – “Blue Orchid / Party of Special Things To Do”
2. Thom Yorke – “Videotape”
3. Kieran Hebden and Steve Reid – “Mom’s Marmalade”
4. The White Stripes – “As Ugly As I Seem”
5. Thom Yorke – “Down Is The New Up”
6. The White Stripes – “Red Rain”
7. The Big Brother Show Episode
Television show 1 / 01 DICIEMBRE 2007 UK
22 FEBRERO 2008 US
1 [00:00:00.000]: Introduction
2 [00:00:34.781]: White Stripes – Blue Orchid/Party of Special Things to Do
3 [00:05:38.540]: The Shins – Turn on Me
4 [00:09:37.260]: Neil Hannon – Lady of a Certain Age
5 [00:16:10.000]: White Stripes – Forever For Her (Is Over For Me)
6 [00:19:43.000]: The Shins – Phantom Limb
7 [00:24:10.000]: White Stripes – Ugly As I Seem
8 [00:28:45.000]: White Stripes – Little Ghost
9 [00:31:40.000]: The Shins – A Comet Appears
10[00:35:46.041]: The Shins – Australia
11[00:39:40.671]: Neil Hannon – Our Mutual Friend
12[00:45:11.000]: White Stripes – Red Rain
13[00:49:19.513]: Credits
Television show 2 / 08 DICIEMBRE 2008 UK
29 FEBRERO 2008 US
1 [00:00:00.000]: Introduction
2 [00:00:39.460]: Thom Yorke – Videotape
3 [00:05:16.900]: Albert Hammond, Jnr. – Everyone Gets a Star/Postal Blowfish
4 [00:10.16.000]: Enverlopes – Free Jazz
5 [00:13:25.380]: Thom Yorke – Analyse
6 [00:18:28.099]: Albert Hammond, Jnr. – Holiday/Hard To Live In The City
7 [00:26:46.000]: Envelopes – Party
8 [00:30:44.304]: Thom Yorke – Last Flowers
9 [00:35:03.260]: Envelopes – Sister in Love
10[00:38:06.540]: Thom Yorke – Down is The New Up
11[00:43:39.049]: Albert Hammond, Jnr. – In Transit
12[00:47:12.980]: Credits
Television show 3 / 15 DICIEMBRE 2007
07 MARZO 2008
1 [00:00:00.000] Intro
2 [00:01:03.481] Beck – Motorcade
3 [00:04:19.961] Jarvis Cocker – Fat Children
4 [00:07:45.321] Jarvis Cocker – Running The World
5 [00:12:59.001] Jamie Lidell – The City
6 [00:19:42.641] Beck – Think I’m In Love
7 [00:23:02.001] Jarvis Cocker – Disney Time
8 [00:26:58.721] Jamie Lidell – A Little Bit More
9 [00:32:28.761] Jarvis Cocker – I Will Kill Again
10[00:36:13.881] Beck – The Horrible Fanfare/Landslide/Exoskeleton
11[00:39:27.241] Jarvis Cocker – Black Magic
12[00:44:53.121] Beck – Cellphone’s Dead
13[00:49:50.081] Credits
Television show 4 / 22 DICIEMBRE 2007 UK
14 MARZO 2008 US
1 [00:00:00.000] Introduction
2 [00:00:38.807] Sonic Youth – The Sprawl
3 [00:09:12.934] José González – Abram
4 [00:11:14.594] José González – How Low
5 [00:14:22.983] Sonic Youth – Hey Joni
6 [00:18:13.882] José González – Down The Line
7 [00:21:19.125] José González – Fold
8 [00:24:11.755] Sonic Youth – Incinerate
9 [00:29:19.805] Laura Marling – Ghost
10[00:32:00.011] Sonic Youth – Jams Runs Free
11[00:35:45.694] José González – Killing For Love
12[00:38:51.073] Sonic Youth – Pink Steam
13[00:47:08.885] Credits
Television show 5 / 29 DICIEMBRE 2007 UK
21 MARZO 2008 US
1 [00:00:00.000] Introduction
2 [00:00:39.763] PJ Harvey – White Chalk
3 [00:03:58.904] Super Furry Animals – Wolves
4 [00:09:35.427] Free Blood – Ready
5 [00:14:33.871] PJ Harvey – The Piano
6 [00:17:14.803] Super Furry Animals – Neo Consumer
7 [00:19:19.092] Super Furry Animals – The Gateway Song / Run-Away
8 [00:23:20.175] Operator Please – Just A Song About Ping Pong
9 [00:25:35.925] Operator Please – Leave It Alone
10[00:29:23.502] Free Blood – Quick And Painful
11[00:33:05.742] PJ Harvey – The Devil
12[00:36:20.872] Super Furry Animals – The Gift That Keeps Giving
13[00:40:06.582] Free Blood – The Royal Family
14[00:44:50.908] PJ Harvey – Grow
15[00:48:46.860] Credits
Television show 6 / 05 ENERO 2008 UK
28 MARZO 2008 US
Filmed in Bob Clearmountain’s Berkeley Street Studio in Los Angeles.
1 [00:00:00.000] Introduction
2 [00:00:47.903] Damien Rice – Delicate
3 [00:06:11.831] Autolux – Plantlife
4 [00:11:03.127] Eels – Unknown Song
5 [00:14:10.413] Damien Rice – Rootless Tree
6 [00:18:59.684] Autolux – Turnstile Blues
7 [00:24:18.648] Eels – It’s a Mutherfucker
8 [00:26:27.790] Architecture in Helsinki – Maybe You Can Owe Me
9 [00:29:24.630] Damien Rice – 9 Crimes
10[00:34:14.854] Autolux – Unknown Song
11[00:38:56.720] Eels – Cheater’s Guide
12[00:41:31.602] Architecture in Helsinki – Heart it Races
13[00:45:24.587] Damien Rice – The Blower’s Daughter
14[00:50:15.715] Credits
Thom Yorke realizó unas declaraciones sobre la actuación:
“From The Basement fue estimulante porque venía del deseo de desconectar de esa mierda que subyace entre la musica y el espectador. Conseguir una compenetración en general. Sin los egos de los directores y productores echándolo a perder. Lo más interesante para mí fue escuchar a Kieren y Steve Reid improvisando como locos desde el momento en que la cinta comienza a rodar.” – Thom Yorke
Lo curioso de “From the Basement” es que a pesar de que se describe como producción televisiva, no saldrá al aire, si no que se puede descargar desde la tienda de iTunes a $1.99 dólares por cada canción y el álbum o episodio completo por £9.45 en la tienda UK de iTunes. También esta la opción para descarga en 7digital.com casi por el mismo precio.
VIDEO: SPOT TV FROM THE BASEMENT
VIDEO: ANALYSE BY THOM YORKE LIVE FROM THE BASEMENT
VIDEO: BLUE ORCHID BY THE WHITE STRIPES LIVE FROM THE BASEMENT
LINKS RELACIONADOS
“The Eraser” (2006) fue el esperado debut como solista de Thom Yorke, cantante y líder de Radiohead. La voz de Thom suena más triste y afectada que nunca y tiene un protagonismo aún mayor que en los discos de la banda, mientras que la música que la acompaña es netamente electrónica, compuesta y ejecutada por él mismo con una laptop. Las letras hablan de historias tristes y desengaños amorosos. “The Eraser” es, como se esperaba, un disco introspectivo donde la suma de la voz, las letras y los beats electrónicos –con algunos sonidos de guitarra y piano-, generan una interesante combinación que hace pensar en Thom Yorke como la versión más actual de un songwriter. Un cantautor con una fuerte identidad que, más allá de su timbre inconfundible y lejos de recurrir a la guitarra como instrumento dominante, halla justamente esa particularidad en la combinatoria de su voz con esos paisajes sonoros.
Para ello deshace el camino que llevara a la banda de Oxford hasta Hail to the Thief para retomar la senda electrónica abierta con Kid A. Aunque en esta ocasión lleva la filia por las programaciones hasta donde Radiohead no se atrevieron a llegar con su disco del año 2000, cuando la sombra de OK Computer era todavía demasiado alargada.
Thom Yorke se ha erigido, por méritos propios, en el abanderado del angst existencial y urbano del nuevo milenio y en The Eraser está más cerca que nunca de plasmar en música esa desazón vital, esa alienación del hombre moderno tan presente en su obra pretérita. No cabe duda entonces de que este trabajo es más un exorcismo personal que una artimaña comercial. 
Para montar el armazón musical de The Eraser, Thom Yorke ha vuelto a confiar en las sabias manos de Nigel Godrich, el arquitecto sonoro detrás de OK Computer, que ha sabido dotar al disco de una producción detallista que no sobrecargada.
Mientras suena “Atoms For Peace”, moderada revisión del Headphones de Björk y Tricky, The Eraser está apunto de encarar su tercio final. Hace mucho tiempo Thom Yorke cogió una guitarra llena de frustraciones adolescentes y el rock acabó siendo la catarsis ideal. Luego, el destino lo llevó a los terrenos de la electrónica sombría y la progresiva deshumanización de su música fue el nuevo camino hacia el desahogo. Cuando “Cymbal Rush” cierra el disco con sus bases atmosféricas y mecánicas, resulta curioso ver cómo ha cambiado -y madurado- ese joven cabreado que una vez reventó las emisoras de radio con las guitarras de “Creep”.
En pleno 2006 esta propuesta en solitario funciona así como una culminación más del excelente giro protagonizado en los estudios de grabación de Kid A. Con el ya habitual Nigel Godrich retoma el estilo descubierto en el 2000 por Radiohead y se atreve a ir un poco más allá. Sin las depuraciones propias de un trabajo de banda, Yorke disecciona de nuevo sus oscuras obsesiones y construye otro viaje frío y seductor a su mundo interior. Evidentemente el disco está lleno de temas que bien podrían haber sido firmados por todo el grupo inglés- “The Eraser”, “Analyse”, “And It Rained All Night”- pero hay tiempo también para la experimentación. El juego que surge de las variaciones de timbre de voz fundidas con bases arriesgadas- “The Clock”, “Skip Divided”- y el intento de mezclar diversos géneros- “Black Swan”- son las propuestas algo más alejadas de lo habitual. Eso sí, sin resultar prepotente y en su justa medida.
El protagonismo en The Eraser se lo lleva la inconfundible voz de Thom Yorke, por lo demás el disco se compone de beats esquivos, sintetizadores, líneas de bajo y algún puntual arreglo de guitarra. Rayan a gran nivel temas como “Analyse”, “Atoms for Peace” o “Black Swan” donde Yorke articula su discurso a partir de utilizar varias pistas de voz (tónica general durante el disco), una programación sobria, un arpegio de guitarra y un bajo hiperkinético. En “Harrowdown Hill” combina un bajo casi funk con beats oblicuos, una gran línea de voz y unas texturas granulosas como las de Boards of Canada pero en versión malrollista. El álbum se cierra con “Cymbal Rush” canción de ritmo sofocante donde, curiosamente, aparece por primera (y última) vez el sonido de una batería acústica y Yorke recupera la melodía vocal del tema “There There” de Hail to the Thief.
En definitiva, quizás The Eraser no sorprende tanto como cabría esperar pero siempre es un placer escuchar nuevo material procedente de las filas de una de las bandas más influyentes y respetadas de los últimos años.
Puede que en paralelo los de Oxford ya estén preparados para protagonizar un cambio de dirección u otra depuración radical de su sonido. De momento, su líder da una vuelta de tuerca más y lleva al extremo los hallazgos de los últimos años. Sí, todavía se siente un extraño en un mundo distorsionado, aún sus composiciones siguen transportando su emotividad original entre tanta capa sintética. Y lo mejor de todo, su imaginación y fuerza están en pleno rendimiento, solo o acompañado, qué más da.
A Thom Yorke le sucede lo que a tantos otros artistas de nuestro tiempo. Piensa que, para ser moderno en esto de la música, la única salida viable es la electrónica. ¿Acaso no se puede ser moderno con una guitarra? En fin, tampoco caigamos en lecturas superficiales ni en juicios peregrinos porque, con The Eraser, a Yorke le ha salido bien la jugada y quizas es de lo mejor del año.
VIDEO: HARROWDOWN HILL – THOM YORKE FROM THE ERASER
LINKS RELACIONADOS
Postear videos desde Youtube a Blogger.
Aqui un ejemplo, os dejo con el video Analyse interpretado por Thom Yorke en el ciclo ingles From the Basement
LYRICS: ANALYSE – THOM YORKE
A self-fulfilling prophecy of endless possibility
You roll in reams across the street
In algebra, in algebraThe fences that you cannot climb
The sentences that do not rhyme
In all that you can ever change
The one you’re looking forIt gets you down
It gets you downThere’s no spark
No light in the darkIt gets you down
It gets you down
You traveled far
What have you found
That there’s no time
There’s no time
To analyse
To think things through
To make senseLike cows in the city, they never looked so pretty
By power carts and blackouts
Sleeping like babiesIt gets you down
It gets you down
You’re just playing a part
You’re just playing a partYou’re playing a part
Playing a part
And there’s no time
There’s no time
To analyse
Analyse
Analyse
*From album The eraser (2006)
LINKS RELACIONADOS